С гордостью представляю свою крайнюю работу с коллективом Alice Cry.
Я в силу обстоятельств больше не играю с ребятами, но они крутые.
Den Fisher
Кто-то добрый потому что не способен быть злым, а кто-то добрый, потому что может себе это позволитьПросмотр статей по тэгу Музыка
Плотно потрудились сегодня на студии EmberBlast, записали Drum’n’Bass на новый кавер.
Получилось очень годно, релиз ожидается в июне.
Записали промо-видео с коллективом Alice Cry.
Запись и сведение аудио: Антон Егоров, студия EmberBlast
Запись и монтаж видео: студия MotionEmotion
Вчера делали фотосэт для нового музыкального проекта у милейшей @Анна Делуна
Мои наилучшие рекомендации фотографу, очень приятно было работать.
А ещё мне красили бороду, да-да.
Фотки я думаю будут к осени.
Коллекцию пополнил новый инструмент — Mike Lull P5, восхитительный инструмент.
Чрезвычайно редкий для России, малосерийный custom из США.
Звучки Seymour Duncan. По звуку — как прес, но с более выраженным низом, пятая струна здесь играет на 100%. Возможности делать звук колоссальные, она и звенит и рычит.
Кастомность в весе — на килограмм легче преса, засчёт того, что в деке пропилы для облегчения конструкции. Кейс весит в пять раз больше самого баса.
Теперь это мой рабочий инструмент, старина Shecter встал в уголок 🙂
Это были сумасшедшие выходные 🙂
В пятницу после работы в аэропорт, 100 грамм, 3 часа Анатомии страсти и вот я в Лондоне!
Господа @syzamen и @namezys должны были прилететь из Ибицы раньше меня и ожидать меня уже в центре пьяные и весёлые, но british airways их от души наебал, был овербукинг и в итоге они прилетели через 6 часов после меня, зато бизнес-классом.
После моих скитаний по Гатвику и с учётом того, что было добрых 5 утра, нам не оставалось ничего кроме как взять кэб и поехать вздремнуть, приняв по 200 грамм для крепости сна.
Субботу мы скоротали употреблением напитков и посещением культурных заведений, среди которых отдельно отмечу Sciense Museum, это офигительнейшее место, московский политихнический музей и музей космонавтики отсосали у него как по очереди так и одновременно.
К началу концерта мы были в правильной кондиции, я успел обменять свой сидячий билет на стоячий и мы даже заняли выгодное положение на стадионе.
Само шоу описывать не возьмусь, это неописуемо, великолепный объёмный звук, свет, декорации, новые аранжировки, летающие над стадионом самолёты, гигантская стена на весь стадион, масштаб!
Уотерс невероятно крутой и талантливейший человек, за такой праздник ему можно простить всё что угодно, ему можно быть самовлюблённым и эгоцентричным, он заслужил!
Отдельное спасибо добрым британцам, от которых мне во время концерта совершенно неожиданно перепала пара крепких косячков (народ очень любит делиться и дарить радость окружающим).
Также не могу не заметить, что на стадионе неограниченно продавали разнообразное бухло и это круто!
В общем, теперь мне есть что рассказать детям, такого я реально не видел никогда и очень рад, что мне довелось видеть это шоу лично. Не думаю, что кто-то делал что-то круче.
Еще в феврале этого года я обратил внимание на рекламу в vk — московский планетарий приглашал посетить шоу The Dark Side of the Moon в большом звёздном зале. Задумка меня впечатлила и я ломанулся на сайт планетария за билетами. Но не тут-то было, несмотря на то, что билеты начали продавать только в тот день, к обеду их не было вообще, продажа была закрыта. Круто, подумал я, народ до сих пор любит Pink Floyd!
Потом они стали проводить это шоу на регулярной основе, а также появились шоу по альбомам Wish You Were Here и The Wall. Но у меня как-то всё время не получалось купить билеты, я откладывал и откладывал..
Ближе к делу — пару недель назад я таки посетил шоу The Wall в планетарии. Я никогда не скрывал очень трепетного отношения к группе Pink Floyd и совершенно особенная для меня, да и для многих других, работа Роджера Уотерса — именно The Wall.
Мало для кого секрет, что по этой работе в 1982 году Аланом Паркером по сценарию самого Уотерса был снят музыкальный фильм, который очень уважаем в среде меломанов, да и на мой взгляд, любому человеку должно быть стыдно не посмотреть эту работу, просто из соображений расширения кругозора.
Так вот, существенная отличительная особенность этой картины — использование очень ярких анимационных образов, созданных британским художником-аниматором Джеральдом Скарфом. Эти образы производят огромное впечатление, они передают внутреннее состояние героя в каждый момент повествования! Чтобы напомнить вам, я накидаю картинок:
-
- The Marching Hammers
-
- Mother with Pink
-
- The Scream
В общем, создатели шоу имели плодотворнейший художественный материал для того, чтобы сделать шоу действительно потрясающим. Удалось ли?
Большой звёздный зал московского планетария — потрясающая площадка, изображение проецируется на весь купол, создается практически полное ощущение присутствия. Первые несколько минут шоу я просидел в восхищении, это было действительно здорово, любимая музыка и красочное шоу! Но через несколько минут картинка на куполе сменилась на крутящийся «калейдоскоп» — просто разноцветные крутящиеся геометрические фигуры. Помните функцию «визуализации музыки» в Windows Media Player?
Суммарное количество осмысленной анимации на протяжении часового шоу составило не более 10%. Да и та была весьма низкого качества, модели плохо окрашенные, без теней, статичные (двигалась только камера). Мне подумалось, что это шоу — плод стараний студента-дизайнера, только начинающего осваивать 3d-анимацию. Но нет, шоу создано американской компанией Starlight Productions, LLC. Что же, анреспект этим ребятам, душу явно не вложили.
Относительно неплохо были сделаны сцены под треки Another Brick in the Wall II и Comfortably Numb. Чувствовались попытки старания сделать действительно круто видеоряд под The Trial — всё-таки кульминация шоу, но попытка полностью провалилась, честно. Очень жаль.
Также я не могу не отметить, что часть зрителей покинуло шоу, не дождавшись финала, уходить начали на середине. Ну, я их понимаю. Я тоже был очень огорчён.
У меня самого впечатления двойственные. С одной стороны, я послушал Pink Floyd. С другой стороны, стоило ли ради этого тащиться в планетарий? Похожие эмоции я увидел на лицах многих выходящих из зала.
Резюмирую — поход на это шоу в планетарий — пустая трата денег (900р) и времени. Друзья, слушайте Pink Floyd дома. А еще лучше — смотрите фильм!
«Наверное, обо мне сложно говорить. У меня очень беспорядочные мысли. И в любом случае я не тот, кто вы думаете»
Сегодня памятная дата для всех поклонников группы Pink Floyd — 67 лет со дня рождения Сида Баретта. Он самая неоднозначная фигура в мире рок-музыки, про него сказано и написано уже столько, что и добавить нечего.
Смеющийся сумасброд, музыкант, насколько сумасшедший, насколько и гениальный. Он подарил нам Pink Floyd, его музыкальный гений стал источником тех альбомов легендарной британской группы, которые остаются хитами и 45 лет спустя. Сейчас в мире фанатов стало модным задавать современникам Баретта, знавшим его при жизни, вопрос — если бы тогда его коллеги по музыкальному цеху поддержали его, несмотря ни на что, не могло ли случиться так, что он мог бы в рамках Pink Floyd сотворить еще очень многое?
На самом деле он сделал достаточно. Трудно оценить его вклад в развитие психоделического рока. Он подарил нам новую музыку! 7 июля 2006 года его не стало.
Итак, недавно прямиком из Италии прибыл свежеотпечатанный digipack от Royal Hunt: “20th Anniversary – Special Edition”. Содержит 25 композиций, отобранных в качестве лучших со всех 11 альбомов группы, один новый трек, записанный специально для этого случая прошедшим летом и три unplugged-версии произведений, записанных во время прошедшего тура. Собственно, ради четырёх этих произведений это и затевалось:
1) Royal Hunt – Save Me (new song)
2) Royal Hunt – One By One (new recording, acoustic version)
3) Royal Hunt – Bodyguard (new recording, acoustic version)
4) Royal Hunt – Restless (new recording, acoustic version)
Новый трек ну, скажем так, хорош. Правда, есть подозрение, что он готовился к последнему альбому, но настолько выбивался из обоймы, что его решили «придержать». Ведь последний альбом это был классический D.C. 🙂
По поводу unplugged — не берусь утверждать, какие партии были переписаны в студийной обстановке, но есть подозрение, что от реально концертных записей осталось не так много. Ну, для поклонников не секрет, что маэстро Андерсен в высшей степени перфекционист и над своими концертниками он долго еще корпит в студии. Как минимум, бэки не концертные, за это я отвечаю. С другой стороны, D.C. в Bodyguard уходит на фальцет, а в студийных условиях он этого бы делать не стал, так что… Похоже, вокал вполне-таки концертный!
Кстати, 31 декабря Аллан Сорренсон на офсайте группы опубликовал поздравление с новым годом и поделился несколькими новостями. Во-первых, продажи digipack идут настолько хорошо, что они планируют выпустить его в виниле на трёх пластинках. (Ну еще бы, D.C. опять поднимает карму господам Охотникам. Я всегда говорил, что по раздельности они представляют гораздо меньше, чем вместе. Очень жаль, что так поздно спохватились. А может быть, оно и к лучшему, ведь сейчас они являют реально чудо). Вторая новость — они уже планируют тур 2013 года и скоро обещаются огласить весь список, как только будут утрясены договоренности со всеми промо-агенствами. (Очевидно, что они заедут и в Россию, т.к. они имеют здесь самый больший электорат, после Японии, конечно).
В общем, новости отличные, ждём оглашения дат. Кстати, друзья, с прошедшими праздниками вас!
Для начала, спасибо всем, кто пришёл на концерт, было тепло.
Мне понравился звук и на сцене и в зале, надеюсь, что недовольных нет)
Нам было непросто начать, зато было очень классно играть. Приятно слышать после выступления позитивные отзывы.
А теперь опять суровые будни…
